|
"IN THE FALL". Gruppeutstilling i Ofoto Gallery, M50 District Shanghai |
JAKOB WEIDEMANN MINNESTIPEND
TILDELING AV ÅRETS MINNESTIPEND 2024 TIL SOLVEIG AALBERG .
www.steinkjer.kommune.no/nyheter-og-kunngjoringer/solveig-aalberg-
er-arets-mottaker-av-jakob-weidemann-minnestipend-2024.11198.aspx
Beijing DangDai Art Fair, May 2024. Lens Gallery.
beijingdangdaiartfair.com/en/
beijingdangdaiartfair.com/en/
|
April 2024: Tusen takk til HKH Mette Marit og Kongehuset for å bli invitert til dette rause, inkluderende og interessante symposiet som foregikk i Ridehuset i Dronning Sonja Kunststall.
" Å veve er å leve". Det var dagens motto da Kronprinsesse Mette-Marit inviterte over 250 veveentusiaster til arrangementet «Samlende tråder».Kronprinsessen er opptatt av veving som håndverk og kunstform, og ønsket å legge til rette for en inspirerende møteplass for hele det mangfoldige vev-Norge. Og det ble det, med et spennende, variert og engasjerende program. Også Dronning Sonja bidro på scenen med en samtale med vever Anne Britt Lotsberg, og Kronprins Haakon var innom ved starten av arrangementet". Tekst og Foto: Det kongelige hoff |
|
KUNSTKALENDER 19.12.23 Atelie_art Posted Art calendar✨December 19th 2023:
Continuum #056 by Solveig Aaberg @solveigaalbergart
Katja van Etten Jarem @catyes gives you today’s recommendation! Katja is a curator based in Oslo. She is currently appointed
as the director of @trafokunsthall in Asker. She is also the owner and director of Van Etten Gallery in Oslo @vanetten_oslo
Continuum #056 by Solveig Aaberg @solveigaalbergart
Katja van Etten Jarem @catyes gives you today’s recommendation! Katja is a curator based in Oslo. She is currently appointed
as the director of @trafokunsthall in Asker. She is also the owner and director of Van Etten Gallery in Oslo @vanetten_oslo
|
“Dette verket er en del av en serie med hundre håndvevde miniatyrer med tittelen Continuum. Jeg er fascinert av Aalbergs måte å jobbe med vevens bestemte oppbygning av horisontale og vertikale linjer. Aalberg evner å jobbe i et spenn mellom avklart form og intuitive innslag. Dette utforsker hun gjennom vevens strenge konstruksjon som hele tiden veksler mellom det usystematiske og det organiserte. Jeg opplever at de individuelle miniatyrene har et insisterende preg, som både er behersket og omfangsrike.
«This work is part of a series of one hundred handwoven miniatures titled Continuum. I am fascinated by Aalberg’s way of working with the loom’s specific construction of horizontal and vertical lines. Aalberg manages to work in a range between defined form and intuitive elements. This she explores through the loom’s strict construction, which constantly alternates between the unsystematic and the organized. I find that the individual miniatures have an insistent character, which is both restrained and extensive.» See more artworks by Solveig Aalberg: https://atelie.art/studio/solveig-aalberg |
|
KUNSTEN Å SETTE PRIS PÅ KUNST Kunsten å sette pris på kunst – panelsamtale på Dikemark Kunstarena tirsdag 12. desember.
I panelet: Mikaela Bruun Aschim (gallerist QB Gallery ), Erlend Hammer (kunsthistoriker og kurator ved Haugar kunstmuseum), Fredrik Nergaard gallerist, Galleri Haaken ) og Randi Thommessen (kurstor og daglig leder ved Landsforeningen Norske Malere LNM).
Hva skal et kunstverk egentlig koste, spiller faktorer som utdannelse, alder og kjønn inn? Kan en kunstner prise seg ut av et marked, eller selger hen seg på billigsalg? Finnes det egentlig formler som bestemmer kunstverkets verdi? Alt dette og mere til ønsker vi å belyse i samtalen “Kunsten å sette pris på kunst!”
VISP har i samarbeid med Trafo Kunsthall Norske Kunsthåndverkere Viken Buskerud Bildende Kunstnere og BKA, invitert panelet til en samtale om hvordan et kunstverk skal prissettes. Deltakerne blirbedt dem senke skuldrene, løsne litt på snippen og delta i en uformell blindtest der de skal prissette fire forskjellige kunstverk av anonymiserte kunstnere tilknyttet Viken; det eneste de får vite på forhånd er kunstnernes CV fra ca de siste 5 år.
Gjennom denne delen ønskes å synliggjøre hvor utfordrende, og kanskje tilfeldig, prissetting kan være, noe som vil danne grunnlag for den påfølgende panelsamtalen.
(Kunstverk som ble vurdert var av Jinbin Chen, Marie Sjøvold, Sverre Wyller og Solveig Aalberg)
I panelet: Mikaela Bruun Aschim (gallerist QB Gallery ), Erlend Hammer (kunsthistoriker og kurator ved Haugar kunstmuseum), Fredrik Nergaard gallerist, Galleri Haaken ) og Randi Thommessen (kurstor og daglig leder ved Landsforeningen Norske Malere LNM).
Hva skal et kunstverk egentlig koste, spiller faktorer som utdannelse, alder og kjønn inn? Kan en kunstner prise seg ut av et marked, eller selger hen seg på billigsalg? Finnes det egentlig formler som bestemmer kunstverkets verdi? Alt dette og mere til ønsker vi å belyse i samtalen “Kunsten å sette pris på kunst!”
VISP har i samarbeid med Trafo Kunsthall Norske Kunsthåndverkere Viken Buskerud Bildende Kunstnere og BKA, invitert panelet til en samtale om hvordan et kunstverk skal prissettes. Deltakerne blirbedt dem senke skuldrene, løsne litt på snippen og delta i en uformell blindtest der de skal prissette fire forskjellige kunstverk av anonymiserte kunstnere tilknyttet Viken; det eneste de får vite på forhånd er kunstnernes CV fra ca de siste 5 år.
Gjennom denne delen ønskes å synliggjøre hvor utfordrende, og kanskje tilfeldig, prissetting kan være, noe som vil danne grunnlag for den påfølgende panelsamtalen.
(Kunstverk som ble vurdert var av Jinbin Chen, Marie Sjøvold, Sverre Wyller og Solveig Aalberg)
OPENING SPEACH, WHAT IS MY STORY?
4. november 2023 har jeg den glede å holde åpningstalen på utstillingen WHAT IS MY STORY? på Galleri Dikemark..
What is my story? er produsert av Trafo Kunsthall i samarbeid med Trastad Samlinger/Sør-Troms museum og Dikemark psykiatriske sykehusmuseum. Kuratert av Simone Ritter og Anne Siv Falkenberg Pedersen.
Utstillingen presenterer usedvanlige broderier av Wenche Nilsen og Marie Mon Schjelderup.
Les mer om utstillingen på www.dikemark.no
4. november 2023 har jeg den glede å holde åpningstalen på utstillingen WHAT IS MY STORY? på Galleri Dikemark..
What is my story? er produsert av Trafo Kunsthall i samarbeid med Trastad Samlinger/Sør-Troms museum og Dikemark psykiatriske sykehusmuseum. Kuratert av Simone Ritter og Anne Siv Falkenberg Pedersen.
Utstillingen presenterer usedvanlige broderier av Wenche Nilsen og Marie Mon Schjelderup.
Les mer om utstillingen på www.dikemark.no
10.11.23 - 19.12.23
BEYOND LAYERS. Lens Gallery, Chaoyang District, Beijing. Group exhibition.
Heidi Øiseth, Lillian Tørlen, Ann Kristin Einarsen, Gudveig Berger Walthinsen and Solveig Aalberg. Curator Algae Wang.
The Norwegian Embassy in Beijing will represent at the opening. My contribution to this exhibition in China is thirteen miniatures from the Continuum series and a monumental woven work, Layer. (400 x 230 cm)
BEYOND LAYERS. Lens Gallery, Chaoyang District, Beijing. Group exhibition.
Heidi Øiseth, Lillian Tørlen, Ann Kristin Einarsen, Gudveig Berger Walthinsen and Solveig Aalberg. Curator Algae Wang.
The Norwegian Embassy in Beijing will represent at the opening. My contribution to this exhibition in China is thirteen miniatures from the Continuum series and a monumental woven work, Layer. (400 x 230 cm)
24.03.23 - 26.03.23
CONTINUUM. Solo exhibition at Gjesterommet. Industrigata 22, Kristiansand. http://www.gjesterommet.com
Serien «Continuum» består i alt av hundre mini-vevnader, hvorav et utvalg vil vises i Gjesterommet. Serien tar utgangspunkt i en rytme som repeteres, men som samtidig er i endring. Gjennom systematiseringen av farger, gjentagelser, overlag og underlag, undersøker Aalberg videre hvordan det som i første omgang ser enkelt ut, kan være både komplekst og detaljert. For å poengtere dette går hun riktig tett på og beskriver med ord fargene og antall doble og enkle vevinnslag.
Gjesterommet er et visningsrom for kunst drevet av Anders Sletvold Moe. Gjesterommet arrangerer korte utstillinger.
CONTINUUM. Solo exhibition at Gjesterommet. Industrigata 22, Kristiansand. http://www.gjesterommet.com
Serien «Continuum» består i alt av hundre mini-vevnader, hvorav et utvalg vil vises i Gjesterommet. Serien tar utgangspunkt i en rytme som repeteres, men som samtidig er i endring. Gjennom systematiseringen av farger, gjentagelser, overlag og underlag, undersøker Aalberg videre hvordan det som i første omgang ser enkelt ut, kan være både komplekst og detaljert. For å poengtere dette går hun riktig tett på og beskriver med ord fargene og antall doble og enkle vevinnslag.
Gjesterommet er et visningsrom for kunst drevet av Anders Sletvold Moe. Gjesterommet arrangerer korte utstillinger.
02.02.23 - 05.03.23
"The Spring Exhibition", a juried group exhibition at Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen
In Copenhagen I will show five works from the Continuum series. Through the organisation of colours, repetitions, overlays and substrates, I investigate how what may look simple at first glance can in fact be both complex and detailed. To emphasise this, I move in very close, using words to describe the colours and the number of double and single turns. The rhythm and complexity of weaving is reflected in these records.
https://lovecopenhagen.com www.mynewsdesk.com https://magasinetkunst.dk
"The Spring Exhibition", a juried group exhibition at Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen
In Copenhagen I will show five works from the Continuum series. Through the organisation of colours, repetitions, overlays and substrates, I investigate how what may look simple at first glance can in fact be both complex and detailed. To emphasise this, I move in very close, using words to describe the colours and the number of double and single turns. The rhythm and complexity of weaving is reflected in these records.
https://lovecopenhagen.com www.mynewsdesk.com https://magasinetkunst.dk
2022
The book "Continuum - woven miniatures" has become the year's bestseller 2022 in the art bookstore B*stard ! Continuum can be bought over the counter in B*stard (Lillehammer), The national Museum (Oslo), Tronsmo bookstore (Oslo), Gallery Format (Oslo), Trafo Kunsthall (Asker), Det Gule Huset (Asker),
Nils Aas Art Kunstverksted (Inderøya), Bodø Kunstforening and Chatlottenborg Kunsthal Art Bookshop. (Copenhagen) The book can be purchased online from B*stard bastardbok.no, Grieg Wyller Forlag or send a mail to [email protected].
The book "Continuum - woven miniatures" has become the year's bestseller 2022 in the art bookstore B*stard ! Continuum can be bought over the counter in B*stard (Lillehammer), The national Museum (Oslo), Tronsmo bookstore (Oslo), Gallery Format (Oslo), Trafo Kunsthall (Asker), Det Gule Huset (Asker),
Nils Aas Art Kunstverksted (Inderøya), Bodø Kunstforening and Chatlottenborg Kunsthal Art Bookshop. (Copenhagen) The book can be purchased online from B*stard bastardbok.no, Grieg Wyller Forlag or send a mail to [email protected].
|
03.12.22 - 01.01.23
«KUNSTSKATTER FRA ASKER KOMMUNE». Group exhibition, Tårnrommet - TRAFO KUNSTHALL Verker av A.K.Dolven, Gitte Dæhlin, Lul Krag, Hanne Borchrevink, Anne Kathrine Stangeland, Joronn Sitje, Livia Rosati og Solveig Aalberg stilles ut. Aalbergs arbeid «Svart bevegelse» (116 x 66 cm) ble kjøpt inn fra hennes debututstilling i Kunstnerforbundet i 1984. Dette sto å lese om verket i Morgenbladet fredag 21.sept.1984: (Svein Engelstad): «Aalberg arbeider med et grovt blandingsgarn av hamp og lin. Hampen gir tråden en grov og rustikk karakter, mens linen fremhever en skimrende kjølig eleganse, totalinntrykket blir en slags rustikk eleganse. Aalberg er nettopp opptatt av teksturendringer og hvordan flater forandres. Det er ikke bare spillet i garnet Aalberg benytter. I «Svart bevegelse» har hun vevet et slags relieff. Sterkt forenklet kan man si at de dypeste delene i teppet er røde, mens de ytterste er sorte. Når man så går rundt og betrakter teppet ser det helt sort ut fra en kant, mens det røde dominerer sterkt når man kommer fra en annen vinkel.» |
|
GREAT REVIEWS OF THE BOOK "CONTINUUM - WOVEN MINIATURES":
Mon. August 29th 2022 TEXTILE FORUM BLOG (Beatrijs Sterk, Hannover)
"Another fantastic book by one of the Nordic Textile Artists, Norwegian Solveig Aalberg. When it arrived this spring, I remembered having published her huge work “Passing Through”, 202 x 398 cm, as part of “Artapestry 5” in January 2018. Assuming that she always works on a large scale, I admired her output – so many well balanced weavings, so colourful and subtle! Later, reading the title, I realised how small these works are, and how much they prove that art can be made in any dimension"...................................
Wed. october 12th 2022 MOLLYELKINDTALKINGTEXTILES (Molly Elkind, Santa Fe)
"As I began to look through the book, I realized that far from becoming repetitious the project allowed for almost infinite variation within Aalberg's parameters."........................................"For me this book is a wonderful counterpoint to Sheila Hicks's Weaving as Metaphor, which contains images of dozens of her experimental minimes. Both artists work in small format, but their approaches and results are very different. Food for thought."
Mon. August 29th 2022 TEXTILE FORUM BLOG (Beatrijs Sterk, Hannover)
"Another fantastic book by one of the Nordic Textile Artists, Norwegian Solveig Aalberg. When it arrived this spring, I remembered having published her huge work “Passing Through”, 202 x 398 cm, as part of “Artapestry 5” in January 2018. Assuming that she always works on a large scale, I admired her output – so many well balanced weavings, so colourful and subtle! Later, reading the title, I realised how small these works are, and how much they prove that art can be made in any dimension"...................................
Wed. october 12th 2022 MOLLYELKINDTALKINGTEXTILES (Molly Elkind, Santa Fe)
"As I began to look through the book, I realized that far from becoming repetitious the project allowed for almost infinite variation within Aalberg's parameters."........................................"For me this book is a wonderful counterpoint to Sheila Hicks's Weaving as Metaphor, which contains images of dozens of her experimental minimes. Both artists work in small format, but their approaches and results are very different. Food for thought."
20.08.22 - 19.11.22
TRØNDELAGSUTSTILLINGEN
Trøndelag senter for samtidskunst, Trondheim og Kunstmuseet Nord-Trøndelag, Namsos. .TRØNDELAGSUTSTILLINGEN
Den årlige juryerte landsdelsutstillingen for billedkunst gjennomføres for 46. gang i 2022. Trøndelagsutstillingen presenterer og formidler mangfoldet av samtidskunst produsert av kunstnere med tilknytning til Trøndelag. Av en søknadsmasse på 212 kunstnere har juryen valgt ut 33 kunstverk/serier fra 31 kunstnere.
TRØNDELAGSUTSTILLINGEN
Trøndelag senter for samtidskunst, Trondheim og Kunstmuseet Nord-Trøndelag, Namsos. .TRØNDELAGSUTSTILLINGEN
Den årlige juryerte landsdelsutstillingen for billedkunst gjennomføres for 46. gang i 2022. Trøndelagsutstillingen presenterer og formidler mangfoldet av samtidskunst produsert av kunstnere med tilknytning til Trøndelag. Av en søknadsmasse på 212 kunstnere har juryen valgt ut 33 kunstverk/serier fra 31 kunstnere.
08.07.22 - 10.07.22
CLUSTER CRAFTS FAIR, Ugly Duck Warehouse, 49 Tanner Street SE1 3PL London.
Thanks to Norwegian Arts Abroad / Ministry of Foreign Affairs. My participation at Cluster Crafts has received support from Norwegian Crafts and the Norwegian MFA’s Support Programme for International Craft Projects. www.cluster-london.com
CLUSTER CRAFTS FAIR, Ugly Duck Warehouse, 49 Tanner Street SE1 3PL London.
Thanks to Norwegian Arts Abroad / Ministry of Foreign Affairs. My participation at Cluster Crafts has received support from Norwegian Crafts and the Norwegian MFA’s Support Programme for International Craft Projects. www.cluster-london.com
12.09.21 - 26. 09.21
KUNST RETT VEST
Fellesutstilling på Gilhus Gård i Lier. Velkommen til åpent atelier i Ånnerudskogen 110, Asker lørdag 25. og søndag 26. september. www.kunstrettvest.no
KUNST RETT VEST
Fellesutstilling på Gilhus Gård i Lier. Velkommen til åpent atelier i Ånnerudskogen 110, Asker lørdag 25. og søndag 26. september. www.kunstrettvest.no
26.08.21 - 13.09.21
AIR GREEN RESIDENCY.
www.norsketekstilkunstnere.no/air-green Air Green
Kunstneropphold på Søndre Green kunstgård. Oppholdet er i regi av Norske Tekstilkunstnere og vertskap er billedkunstner Kristin Lindberg.
AIR GREEN RESIDENCY.
www.norsketekstilkunstnere.no/air-green Air Green
Kunstneropphold på Søndre Green kunstgård. Oppholdet er i regi av Norske Tekstilkunstnere og vertskap er billedkunstner Kristin Lindberg.
ANBEFALING AV BOKEN CONTINUUM I
TIDSSKRIFTET KUNSTHÅNDVERK
ÅRGANG 41 / NR 159 / UTGAVE 2, 2021
TIDSSKRIFTET KUNSTHÅNDVERK
ÅRGANG 41 / NR 159 / UTGAVE 2, 2021
03.05.21
NYTT ANTEPENDIUM TIL RØYKEN KIRKE Les mere om antependiet her.
NYTT ANTEPENDIUM TIL RØYKEN KIRKE Les mere om antependiet her.
01.04.21
FLOKK DESIGN
INSIDE THE WORKSHOP WITH NORWEGIAN TEXTILE ARTIST SOLVEIG AALBERG.
FLOKK DESIGN
INSIDE THE WORKSHOP WITH NORWEGIAN TEXTILE ARTIST SOLVEIG AALBERG.
We speak to Norwegian artist Solveig Aalberg about her lifelong fascination with fabrics, and explore her Oslo-based workshop. READ MORE
06.01.21
YOUTUBE, ARTIST TALK
SOLVEIG AALBERG AND INGRID LIEN. ABOUT THE EXHIBITION
"CONTINUUM" AND THE BOOK; "CONTINUUM - WOVEN MINIATURES"
YOUTUBE, ARTIST TALK
SOLVEIG AALBERG AND INGRID LIEN. ABOUT THE EXHIBITION
"CONTINUUM" AND THE BOOK; "CONTINUUM - WOVEN MINIATURES"
Utstillingen på SOFT er over. Men Ingrid Lien, formidlingskonsulent på Soft galleri, rakk å
ta en prat med Solveig i forbindelse med lanseringen av boka 'Continuum - vevde miniatyrer'.
ta en prat med Solveig i forbindelse med lanseringen av boka 'Continuum - vevde miniatyrer'.
|
12.12.20
YOUTUBE, MEET THE ARTIST
YOUTUBE, MEET THE ARTIST
|
|
06.01.21
ANMELDESE I KLASSEKAMPEN
TOMMY OLSSON
ANMELDESE I KLASSEKAMPEN
TOMMY OLSSON
26.11.20
BOK OM CONTINUUM
Til utstillingen i Soft galleri lanseres en bok med presentasjon av de hundre miniatyrvevene i Continuum-serien, og med nyskrevne tekster av Ole Robert Sunde og Anne Karin Jortveit. Enkeltarbeidene er fotografert av Halvard Haugerud.
Som et supplement til den visuelle dokumentasjonen av prosjektet får vi også presentert en inngående skriftlig fortegnelse til hvert enkelt arbeid, der fargenavn, materialer og tekniske detaljer er sirlig oppført. På denne måten inviteres vi som publikum til å gå enda dypere inn i prosjektet og dermed kunne studere vevnadene med et ytterligere lag forståelse og informasjon tilgjengelig. 280 sider, 120 fotos, hardcover, 380 kr. GRIEG WYLLER FORLAG. publications
Boken er støttet av Kulturrådet og Norske Billedkunstneres Vederlagsfond. Continuum kan bestilles fra alle landets bokhandlere, kjøpes direkte fra Grieg Wyller forlag via deres nettside, kjøpes i Soft galleri og fra deres nettbutikk, over disk i Galleri Format, i Det Gule Huset, på Trafo Kunsthall og i Bodø Kunstforening. Du kan også sende en mail eller sms til Solveig. [email protected].
BOK OM CONTINUUM
Til utstillingen i Soft galleri lanseres en bok med presentasjon av de hundre miniatyrvevene i Continuum-serien, og med nyskrevne tekster av Ole Robert Sunde og Anne Karin Jortveit. Enkeltarbeidene er fotografert av Halvard Haugerud.
Som et supplement til den visuelle dokumentasjonen av prosjektet får vi også presentert en inngående skriftlig fortegnelse til hvert enkelt arbeid, der fargenavn, materialer og tekniske detaljer er sirlig oppført. På denne måten inviteres vi som publikum til å gå enda dypere inn i prosjektet og dermed kunne studere vevnadene med et ytterligere lag forståelse og informasjon tilgjengelig. 280 sider, 120 fotos, hardcover, 380 kr. GRIEG WYLLER FORLAG. publications
Boken er støttet av Kulturrådet og Norske Billedkunstneres Vederlagsfond. Continuum kan bestilles fra alle landets bokhandlere, kjøpes direkte fra Grieg Wyller forlag via deres nettside, kjøpes i Soft galleri og fra deres nettbutikk, over disk i Galleri Format, i Det Gule Huset, på Trafo Kunsthall og i Bodø Kunstforening. Du kan også sende en mail eller sms til Solveig. [email protected].
26.11.20-07.01.21
CONTINUUM,
SOLO EXHIBITION SOFT GALLERI
Separatutstilling i SOFT galleri 26.november 2020 til 7.januar 2021.I 2016 begynte Solveig Aalberg å veve miniatyrer i et format på cirka 20 x 24 cm, og ganske snart fikk de fellestittelen Continuum. Aalberg har til sammen laget hundre utgaver, og om lag nitti av dem vises i utstillingen på SOFT galleri. Gjennom mengden av miniatyrer som er bygget over samme lest undersøker Aalberg hvordan det tilsynelatende enkle faktisk kan romme både kompleksitet og detaljrikdom. SOFT galleri
CONTINUUM,
SOLO EXHIBITION SOFT GALLERI
Separatutstilling i SOFT galleri 26.november 2020 til 7.januar 2021.I 2016 begynte Solveig Aalberg å veve miniatyrer i et format på cirka 20 x 24 cm, og ganske snart fikk de fellestittelen Continuum. Aalberg har til sammen laget hundre utgaver, og om lag nitti av dem vises i utstillingen på SOFT galleri. Gjennom mengden av miniatyrer som er bygget over samme lest undersøker Aalberg hvordan det tilsynelatende enkle faktisk kan romme både kompleksitet og detaljrikdom. SOFT galleri
17.10.20 - 14.03.21
NORSKE KUNSTHÅNDVERKERES ÅRSUTSTILLING 2020,
NORDNORSK KUNSTMUSEUM, TROMSØ
Årsutstillingen 2020 viser 64 verk av 46 kunstnere.
SECRECY #4, #7 og #8 (15 x 15 x 6 cm) behandler tema Hemmelighetstilstander - Baksider og forsider og kan leses som at holdes skjult, noe dekkes over, noe kommer fram og blir tydelig. Forsiden framstår som behersket, gjerne ryddig. Baksiden, som vender mot veggen og som du ikke ser umiddelbart, er kaotisk og uryddig. Men kaoset lar seg ikke helt skjule, det kan anes fra forsiden v hj a prikker og streker, og ved at baksidens tråd-virvar tyter fram på sidene.
NORSKE KUNSTHÅNDVERKERES ÅRSUTSTILLING 2020,
NORDNORSK KUNSTMUSEUM, TROMSØ
Årsutstillingen 2020 viser 64 verk av 46 kunstnere.
SECRECY #4, #7 og #8 (15 x 15 x 6 cm) behandler tema Hemmelighetstilstander - Baksider og forsider og kan leses som at holdes skjult, noe dekkes over, noe kommer fram og blir tydelig. Forsiden framstår som behersket, gjerne ryddig. Baksiden, som vender mot veggen og som du ikke ser umiddelbart, er kaotisk og uryddig. Men kaoset lar seg ikke helt skjule, det kan anes fra forsiden v hj a prikker og streker, og ved at baksidens tråd-virvar tyter fram på sidene.
Digital omvisning av Årsutstillingen 2020 : LES MER
Filmen er produsert av Røst Kommunikasjon i samarbeid med NK og NNKM.
11.10.20 - 25.10-20.
DEN NYE NORMALEN
GALLERI DIKEMARK
Gruppeutstilling med Anne Kathrine Stangeland, Bjørn Carlsen, Bjørn Krogstad, Bjørn Ransve, Ida Lorentzen, Karen Bye, Magne Furuholmen, Solveig Aalberg, Ulf Nilsen.
Utstillingen er kuratert av Trafo Kunsthall, er støttet av Asker kommune og er et samarbeid med Kunst Rett Vest.
"Energilinjer opp ned" (164 x 157 cm, lin og bomull) er et av flere verk i en serie der jeg utforsker det å kombinere analog tegning med digital teknologi. Rytme og repetisjon er tema. "Energilinjer opp ned" er basert på en tegning jeg har utført for hånd med fargeblyant på papir. Så har jeg arbeidet videre med tegningen i photoshop og så overført den til vev ved hjelp av et digitalt program. Videre er arbeidet vevet i en digital jacquardvev.
DEN NYE NORMALEN
GALLERI DIKEMARK
Gruppeutstilling med Anne Kathrine Stangeland, Bjørn Carlsen, Bjørn Krogstad, Bjørn Ransve, Ida Lorentzen, Karen Bye, Magne Furuholmen, Solveig Aalberg, Ulf Nilsen.
Utstillingen er kuratert av Trafo Kunsthall, er støttet av Asker kommune og er et samarbeid med Kunst Rett Vest.
"Energilinjer opp ned" (164 x 157 cm, lin og bomull) er et av flere verk i en serie der jeg utforsker det å kombinere analog tegning med digital teknologi. Rytme og repetisjon er tema. "Energilinjer opp ned" er basert på en tegning jeg har utført for hånd med fargeblyant på papir. Så har jeg arbeidet videre med tegningen i photoshop og så overført den til vev ved hjelp av et digitalt program. Videre er arbeidet vevet i en digital jacquardvev.
09.06.20 – 02.08.20
CONTINUUM
SOLO EXHIBITION, HAUGESUND KUNSTFORENING OG BILLEDGALLERI
Pga koronasituasjonen ble det ikke vernissage med invitert publikum i Haugesund.
Imidlertid fikk kunstforeningen laget denne lille filmen:
CONTINUUM
SOLO EXHIBITION, HAUGESUND KUNSTFORENING OG BILLEDGALLERI
Pga koronasituasjonen ble det ikke vernissage med invitert publikum i Haugesund.
Imidlertid fikk kunstforeningen laget denne lille filmen:
|
|
18.06.20 - 02.08.20
SOLBRÄNDA ERFARENHETER,.
SOFT GALLERI
Torsdag 18. juni kl. 18.00 klipper Soft galleri den digitale snoren av Solbrända erfarenheter – en nettbasert salgsutstilling med medlemmer av Norske tekstilkunstnere (NTK). Noen av verkene vises også på SOFT galleri sommeren 2020. Deltakende kunstnere er Marit Helen Akslen, Runa Boger, Siren Elise Dversnes Dahle, Ane Vik Eines, Kristine Fornes, Hanne Friis, Brit H. Fuglevaag, Kristin Lindberg, Åse Ljones, Marianne Moe, Marius Moldvær, Klara Pousette, Hanna Roloff, Liilian Saksi, Anne Stabell, Kirsten-Marie Wagle, Tonje Høydahl Sørli og Solveig Aalberg. Solbrända erfarenheter er kuratert av tekstilkunstner John Raustein. Han tok oppdraget på kort varsel da den planlagte sommerutstillingen vår måtte utsettes på grunn av koronapandemien.
SOLBRÄNDA ERFARENHETER,.
SOFT GALLERI
Torsdag 18. juni kl. 18.00 klipper Soft galleri den digitale snoren av Solbrända erfarenheter – en nettbasert salgsutstilling med medlemmer av Norske tekstilkunstnere (NTK). Noen av verkene vises også på SOFT galleri sommeren 2020. Deltakende kunstnere er Marit Helen Akslen, Runa Boger, Siren Elise Dversnes Dahle, Ane Vik Eines, Kristine Fornes, Hanne Friis, Brit H. Fuglevaag, Kristin Lindberg, Åse Ljones, Marianne Moe, Marius Moldvær, Klara Pousette, Hanna Roloff, Liilian Saksi, Anne Stabell, Kirsten-Marie Wagle, Tonje Høydahl Sørli og Solveig Aalberg. Solbrända erfarenheter er kuratert av tekstilkunstner John Raustein. Han tok oppdraget på kort varsel da den planlagte sommerutstillingen vår måtte utsettes på grunn av koronapandemien.
13.06.20 - 31.01.2021
Ta deg TID. NORDENFJELDSKE KUNSTINDUSTRIMUSEUM
https://nkim.no/ta-deg-tid
Solveig Aalberg er en av flere kunstnere som har verk representert i denne utstillingen. Den mystiske, vakre og fascinerende utstillingen Ta deg TID er en annerledes sammensetning av kunstverk og gjenstander som på ulike måter forteller noe om tidsfenomenet. Gå deg vill blant eksentriske urverk, materialer i oppløsning, tankevekkende fortellinger, og symboler på liv og død.
Ta deg TID. NORDENFJELDSKE KUNSTINDUSTRIMUSEUM
https://nkim.no/ta-deg-tid
Solveig Aalberg er en av flere kunstnere som har verk representert i denne utstillingen. Den mystiske, vakre og fascinerende utstillingen Ta deg TID er en annerledes sammensetning av kunstverk og gjenstander som på ulike måter forteller noe om tidsfenomenet. Gå deg vill blant eksentriske urverk, materialer i oppløsning, tankevekkende fortellinger, og symboler på liv og død.
|
SEPARATUTSTILLING I HAUGESUND KUNSTFORENING OG BILLEDGALLERI
09.06.20 – 02.08.20
Haugesund kunstforening og billedgalleri på Facebook Haugesund kunstforening
Haugesund kunstforening har gleden av å endelig kunne åpne dørene til utstillingene "Flamenco Sketches" av Ingrid Haukelidsæter og "Continuum" av Solveig Aalberg, fra og med tirsdag 9. juni til og med søndag 2. august. Den fysiske åpningstalen, ved styreleder i Norske kunstforeninger Mona Elin Aarø, kan du se på Facebook mandag 8. juni. Velkommen til nye kunstopplevelser i Haugesund billedgalleri
CONTINUUM
På utstillingen i Haugesund reflekterer Solveig Aalberg rundt tema gjentagelse og forskyvning. Hun viser tekstiler i små formater, håndvevet og videre bearbeidet. På avstand ser vevnadene ukompliserte ut, men på nært hold framstår de som svært sammensatte. Hver miniatyr kan leses som metaforer for dagene vi lever.
Serien Continuum ble påbegynt i 2016 og vil, når den er ferdig, bestå av hundre miniatyrer. Førtiseks av disse vil vises på utstillingen i Haugesund kunstforening. Hver miniatyr har samme format, ca 20 x 24 cm. På den måten er alle i slekt, samtidig som måten arbeidene er bygget opp på gjør at de gir resonans til hverandre.
|
TUSEN TAKK til KULTURRÅDET for støtte til publikasjonen Continuum– vevde miniatyrer. LINK
Boken vil lanseres i forbindelse med separatutstilling på Soft galleri som åpner 26. november 2020.
Den vil bli en hardcover sak på ca 240 sider og inneholde fotos (Haugerud) av omlag hundre håndvevde miniatyrer, tekster til og om disse, samt et essay skrevet av Ole Robert Sunde ; Fortsettelsen følger. Bildet dere ser her er av dummyen, altså en forprøve av boken, som den kan komme til å se ut.
Boken vil lanseres i forbindelse med separatutstilling på Soft galleri som åpner 26. november 2020.
Den vil bli en hardcover sak på ca 240 sider og inneholde fotos (Haugerud) av omlag hundre håndvevde miniatyrer, tekster til og om disse, samt et essay skrevet av Ole Robert Sunde ; Fortsettelsen følger. Bildet dere ser her er av dummyen, altså en forprøve av boken, som den kan komme til å se ut.
|
ONLINE EXHIBITION ART BASEL MIAMI, ALFA GALLERY, MIAMI
alfagallerymiami Alfa Gallery is pleased to announce the opening of 3D.
3D is an investigation into the three-dimensional contemporary art making practice that has evolved with a world of ever increasing fragmented sensory perceptions. The exhibition actively addresses three-dimensional concerns, which are sometimes realized in a two-dimensional format, as well as the implied space located between these two realms. The exhibition features recently realized works by artists who use traditional and non-traditional approaches to exploring the third dimension. Through the more typical practice of painting and sculpture to the use of refracted light and architectural intervention, a psychoactive sensibility to manipulate our notions of reality and perception of space emerges. It allows a momentary lapse into our individual invented landscape of alternative 'dimensional' experiences and thus a welcome liberation from our normal reality of the physical form.
3D will include works by the following internationally recognized artists:
Gelah PennAna Vila, Victor Mahana, Tomas Valdivieso, Nici Bungey, Bea Last, José María Banús, Kaveh Ossia, Guido Winkler, Carla Fache, Laura Mosquera, Maureen Meyer, Nicolas Vionnet, Michael Ryan, Hanna ten Doornkaat, Maarja Nurk, Sherna Teperson, Anne Commet, Cecilia Sjoholm, Jochem op ten Noort, Harmen van der Tuin, Johan Van Oeckel, Boldizsar Szenteczki, Laura Duerwald, Cecilia Ferrari, Cécile Dupaquier, Emily Stergar, Annette Mewes-Thoms, Lavinia Gallie, Anne-Sophie Øgaard, Danja Tekić, Florentina Otari, Véronique Chagnon Côté, Solveig Aalberg, Anne Wölk, Ioannis Lassithiotakis, Yun Ling Chen, Alexandra Severinsson, Geoff and Eilidh Lucas, Charlotte Pann.
3D online exhibition via #artsy @artsy Visits by appointment only. Review portfolios, commission artwork or private viewing email us at [email protected]
alfagallerymiami Alfa Gallery is pleased to announce the opening of 3D.
3D is an investigation into the three-dimensional contemporary art making practice that has evolved with a world of ever increasing fragmented sensory perceptions. The exhibition actively addresses three-dimensional concerns, which are sometimes realized in a two-dimensional format, as well as the implied space located between these two realms. The exhibition features recently realized works by artists who use traditional and non-traditional approaches to exploring the third dimension. Through the more typical practice of painting and sculpture to the use of refracted light and architectural intervention, a psychoactive sensibility to manipulate our notions of reality and perception of space emerges. It allows a momentary lapse into our individual invented landscape of alternative 'dimensional' experiences and thus a welcome liberation from our normal reality of the physical form.
3D will include works by the following internationally recognized artists:
Gelah PennAna Vila, Victor Mahana, Tomas Valdivieso, Nici Bungey, Bea Last, José María Banús, Kaveh Ossia, Guido Winkler, Carla Fache, Laura Mosquera, Maureen Meyer, Nicolas Vionnet, Michael Ryan, Hanna ten Doornkaat, Maarja Nurk, Sherna Teperson, Anne Commet, Cecilia Sjoholm, Jochem op ten Noort, Harmen van der Tuin, Johan Van Oeckel, Boldizsar Szenteczki, Laura Duerwald, Cecilia Ferrari, Cécile Dupaquier, Emily Stergar, Annette Mewes-Thoms, Lavinia Gallie, Anne-Sophie Øgaard, Danja Tekić, Florentina Otari, Véronique Chagnon Côté, Solveig Aalberg, Anne Wölk, Ioannis Lassithiotakis, Yun Ling Chen, Alexandra Severinsson, Geoff and Eilidh Lucas, Charlotte Pann.
3D online exhibition via #artsy @artsy Visits by appointment only. Review portfolios, commission artwork or private viewing email us at [email protected]
|
|
"UKENS KUNSTHÅNDVERKER", uke 47-2019
hos NORSKE KUNSTHÅNDVERKERE
(Promoteres i medlemsbrev, på NKs hjemmeside og på facebook) "Tekstilkunstner Solveig Aalberg fra Asker deltar på Årsutstillingen 2019 med hele fire arbeider.
Årsutstilling vises til og med 5. januar 2020 på KODE i Bergen".
|
11.10.19
CONTINUUM #029 ER INNKJØPT TIL
NORDENFJELDSKE KUNSTINDUSTRIMUSEUM
CONTINUUM #029 ER INNKJØPT TIL
NORDENFJELDSKE KUNSTINDUSTRIMUSEUM
|
NORSKE KUNSTHÅNDVERKERES ÅRSUTSTILLING – KODE, BERGEN
PRESSEMELDING:
57 KUNSTVERK GJENNOM NÅLØYET TIL ÅRSUTSTILLINGEN 2019 I BERGEN!
42 av 459 kunstnere/kunstnergrupper er nå antatt til Årsutstillingen 2019.
Norske Kunsthåndverkeres Årsutstilling er åpen for søkere fra hele landet og har som mål å vise hva som beveger seg i norsk kunsthåndverk her og nå. Årets utgave åpner på KODE Kunstmuseer i Bergen fredag 11. oktober kl. 19.
En hardtarbeidende jury er nå ferdig med arbeidet. I løpet av to intense dager på KODE har NKs nasjonale jury sammen med representant fra museet valgt ut de arbeidene som de mener skal utgjøre den største årlige mønstringen av norsk samtidskunsthåndverk: 57 kunstverk fra 42 kunstnere er klare!
– Det er flott å se at utstillingen fremdeles trekker både sterke debutanter og veteraner i faget. Vi ser også at veletablerte kunstnere debuterer i utstillingen, uttrykker juryen fornøyd. Juryen er også glad for å registrere at vi i år kan vise en bredde innenfor fagfeltet glass som vi ikke har sett i Årsutstillingen på en stund.
Rekordmange søkere.
Det har vært en tøff prosess – opprinnelig ble det søkt med over 1200 verk fra 459 kunstnere, noe som er ny søkerekord.
Etter en anonymisert førsterunde ble 87 kunstverk med videre til andre juryering. Her ble kunstverkene sendt inn til museet, hvor juryen fikk granske dem nøye. Møtet med verkene har engasjert juryen og medført gode samtaler om både verkene og fagfeltet. Utstillingen vises i år på KODE i Bergen i nylig renoverte Permanenten, museets bygg for kunsthåndverk og design.
PRESSEMELDING:
57 KUNSTVERK GJENNOM NÅLØYET TIL ÅRSUTSTILLINGEN 2019 I BERGEN!
42 av 459 kunstnere/kunstnergrupper er nå antatt til Årsutstillingen 2019.
Norske Kunsthåndverkeres Årsutstilling er åpen for søkere fra hele landet og har som mål å vise hva som beveger seg i norsk kunsthåndverk her og nå. Årets utgave åpner på KODE Kunstmuseer i Bergen fredag 11. oktober kl. 19.
En hardtarbeidende jury er nå ferdig med arbeidet. I løpet av to intense dager på KODE har NKs nasjonale jury sammen med representant fra museet valgt ut de arbeidene som de mener skal utgjøre den største årlige mønstringen av norsk samtidskunsthåndverk: 57 kunstverk fra 42 kunstnere er klare!
– Det er flott å se at utstillingen fremdeles trekker både sterke debutanter og veteraner i faget. Vi ser også at veletablerte kunstnere debuterer i utstillingen, uttrykker juryen fornøyd. Juryen er også glad for å registrere at vi i år kan vise en bredde innenfor fagfeltet glass som vi ikke har sett i Årsutstillingen på en stund.
Rekordmange søkere.
Det har vært en tøff prosess – opprinnelig ble det søkt med over 1200 verk fra 459 kunstnere, noe som er ny søkerekord.
Etter en anonymisert førsterunde ble 87 kunstverk med videre til andre juryering. Her ble kunstverkene sendt inn til museet, hvor juryen fikk granske dem nøye. Møtet med verkene har engasjert juryen og medført gode samtaler om både verkene og fagfeltet. Utstillingen vises i år på KODE i Bergen i nylig renoverte Permanenten, museets bygg for kunsthåndverk og design.
ANTEPENDIUM TIL RØYKEN KIRKE
Mai 2019.
Kontrakt er signert med "Røyken kirkes venner" og arbeidet med å utføre et nytt antependium til Røyken kirke kan starte. Røyken kirke er fra middelalderen. Det gamle antependiet er fra ca 1730. Det nye skal jeg veve i billedvev-teknikk ; se skisser t.v.
27.04.19 - 30.06.19, TRAFO KUNSTHALL
"Svanene fra Lazarusdalen – norsk Outsider Art"
Trafo Kunsthall
Sammen med Anne Siv Falkenberg Pedersen og Simone Romy Ritter har jeg vært kurator og produsent for "Svanene fra Lazarusdalen – norsk Outsider Art".
Outsider Art beskriver kunst skapt av utøvere som står utenfor det etablerte kunstmiljøet av årsaker som for eksempel psykiske lidelser eller utviklingshemming. For første gang vises historiske pasientkunstverk fra Dikemark psykiatriske sykehusmuseum til et bredt publikum. Det skjer i samspill med aktuelle Outsider Art-arbeider fra Sør-Troms Museum, Trastad Samlinger.
I utstillingskatalogen skriver jeg bl. a. dette (utdrag):
"Jeg spesielt interessert i tekstilene. I Dikemarks samling ble jeg tidlig oppmerksom på et broderi. Det er antagelig fra 1950-tallet og er sydd av tråder som er dratt ut av et laken. Som nål har kunstneren brukt et fiskeben. Er det sydd i hemmelighet? Hvorfor ble det gjort på den måten? Fikk hun ikke materialer? Ønsket hun å bruke tråden fra lakenet fordi den ble krøllete etter opprekk og dermed et eget uttrykk? Eller likte hun fargene i lakenet og ville bruke dem videre i sitt eget broderi? Hvordan var livet på Dikemark for denne begavede kvinnen? Finnes det flere verk av henne?
Jeg tror det kan være mye som ikke er tatt vare på. Malerier har hatt høy status, tekstilkunst finner sin plass i kunsthistorien først sent på 1900-tallet. Det må ha vært flere enn denne ene kvinnen som har uttrykt seg med nål og tråd på Dikemark. (Riktignok hadde Dikemark en svært aktiv vevstue, men etter det jeg har blitt fortalt ble det der vevet etter ferdig lagde mønster). Det er derfor ekstra gledelig i vår sammenheng å kunne presentere verk av tre kunstnere fra Sør-Troms Museum, Trastad Samlinger, som bruker tekstile materialer for å uttrykke seg: Audgunn Vilhelmsen, Wenche Nilsen og Karly Mikalsen".
"Svanene fra Lazarusdalen – norsk Outsider Art"
Trafo Kunsthall
Sammen med Anne Siv Falkenberg Pedersen og Simone Romy Ritter har jeg vært kurator og produsent for "Svanene fra Lazarusdalen – norsk Outsider Art".
Outsider Art beskriver kunst skapt av utøvere som står utenfor det etablerte kunstmiljøet av årsaker som for eksempel psykiske lidelser eller utviklingshemming. For første gang vises historiske pasientkunstverk fra Dikemark psykiatriske sykehusmuseum til et bredt publikum. Det skjer i samspill med aktuelle Outsider Art-arbeider fra Sør-Troms Museum, Trastad Samlinger.
I utstillingskatalogen skriver jeg bl. a. dette (utdrag):
"Jeg spesielt interessert i tekstilene. I Dikemarks samling ble jeg tidlig oppmerksom på et broderi. Det er antagelig fra 1950-tallet og er sydd av tråder som er dratt ut av et laken. Som nål har kunstneren brukt et fiskeben. Er det sydd i hemmelighet? Hvorfor ble det gjort på den måten? Fikk hun ikke materialer? Ønsket hun å bruke tråden fra lakenet fordi den ble krøllete etter opprekk og dermed et eget uttrykk? Eller likte hun fargene i lakenet og ville bruke dem videre i sitt eget broderi? Hvordan var livet på Dikemark for denne begavede kvinnen? Finnes det flere verk av henne?
Jeg tror det kan være mye som ikke er tatt vare på. Malerier har hatt høy status, tekstilkunst finner sin plass i kunsthistorien først sent på 1900-tallet. Det må ha vært flere enn denne ene kvinnen som har uttrykt seg med nål og tråd på Dikemark. (Riktignok hadde Dikemark en svært aktiv vevstue, men etter det jeg har blitt fortalt ble det der vevet etter ferdig lagde mønster). Det er derfor ekstra gledelig i vår sammenheng å kunne presentere verk av tre kunstnere fra Sør-Troms Museum, Trastad Samlinger, som bruker tekstile materialer for å uttrykke seg: Audgunn Vilhelmsen, Wenche Nilsen og Karly Mikalsen".
|
|
ARTSY / ALFA GALLERY MIAMI
Nå kan du se mine arbeider på nettestedet ARTSY. Det er Alfa Gallery Miami som representerer:
Nå kan du se mine arbeider på nettestedet ARTSY. Det er Alfa Gallery Miami som representerer:
WORKS AVAILABLE ON ARTSY REPRESENTED BY ALFA GALLERY MIAMI
Alfa is an artist-run contemporary art space. Since its establishment more than a decade ago, Alfa has identified and cultivated the careers of an international roster of visionary and emerging artists.
- " Our mission is to support artists by providing a platform to showcase their work and dedicate to creativity and experimentation, as well as collaborate with venues on the national and international levels, presenting museum-quality solo and group exhibitions. We represent an incomparable array of groundbreaking national and international artists working across all visual arts media."
Alfa is an artist-run contemporary art space. Since its establishment more than a decade ago, Alfa has identified and cultivated the careers of an international roster of visionary and emerging artists.
- " Our mission is to support artists by providing a platform to showcase their work and dedicate to creativity and experimentation, as well as collaborate with venues on the national and international levels, presenting museum-quality solo and group exhibitions. We represent an incomparable array of groundbreaking national and international artists working across all visual arts media."
ARTAPESTRY5
vises på MARK ROTHKO KUNSTSENTER
i Latvia i perioden 16.nov. 2018 - 13.januar 2019
vises på MARK ROTHKO KUNSTSENTER
i Latvia i perioden 16.nov. 2018 - 13.januar 2019
|
ARTAPESTRY5 2018
Fra utstillingen i Kulturcentrum Ronneby Kunsthall, Blekinge, Sverige.
Fra utstillingen i Kulturcentrum Ronneby Kunsthall, Blekinge, Sverige.
ARTAPESTRY5 TIL SVERIGE
Velkommen til Kulturcentrum Ronneby Kunsthall!
lørdag 15. september 2018 kl. 13:00
Velkommen til Kulturcentrum Ronneby Kunsthall!
lørdag 15. september 2018 kl. 13:00
Haugesund Kunstforening. Foto: WIKIPEDIA
|
|
Foto: KHIO
|
|
Foto: Beatrijs Sterk
|
|
|
CONTINUUM / SOLVEIG AALBERG
TILBØYELIGHETER / MARTINE LINGE DET GULE HUSET, Holmen i Asker. www.detgulehuset.no Utstillingsperiode 20. januar - 18. februar 2018. Åpent ons - fre 11 -16, lør 10 - 16, søn 12 - 16. Solveig Aalberg utforsker tekstilens muligheter til å skape uttrykk som har en taktil tilstedeværelse og som samtidig appellerer til tankens spillerom. Den langsomme tilblivelsen av hvert arbeid, fra farging av garn og veving til bearbeiding med sting, forteller om konsentrasjon og nærvær. Aalbergs arbeider kjennetegnes ved å være bygget opp av repeterende formelementer som varieres. Utforskingen foregår gjerne i serier og hun skaper uttrykk ved hjelp av materialer som lin, bomull, folie og akryl. I sitt kunstnerskap veksler Aalberg mellom monumentale formater og mini-format. I utstillingen CONTINUUM viser hun 32 håndvevde miniatyrer, hver i format ca 20 x 23 cm. ”Jeg retter oppmerksomheten mot det enkle og det komplekse –Tittelen CONTINUUM viser til hvordan arbeidene bygges og utvikles: Gjentagelse og forflytning er hovedtema. Dette leder til en rytme som repeteres og repeteres og som samtidig endres, nesten umerkelig eller mye. – Som dagene vi lever. Arbeidene i CONTINUUM er bygget over samme lest men på varierende vis. Slik kan de gi resonnans til hverandre.” |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
ARTTAPESTRY 5. - EUROPEISK VANDREUTSTILLING MED ÅPNING I SILKEBORG BAD 6. januar 2018.Aalberg er en av 40 kunstnere som er valgt ut til å delta i ARTTAPESTRY 5. Kunstnere fra Belgia, Tsjekkia, Danmark, England, Finland, Frankrike, Tyskland, Litauen, Norge, Polen, Skottland og Sverige vil være representert.
Denmark: ArtCentre Silkeborg Bad: 6th January – 2th April, 2018 Sweden: Kulturcentrum Ronneby: 15th September – 4th November, 2018 Latvia: Mark Rothko ArtCentre, Daugavpils: 17th Nov 2018 – 15th January 2019 Romania: Arad Museum of Art : 1st February – 10th March 2019 |
|
|
Oppdrag for Helgerud kirke FERDIG
|
|
|
20. MARS 2017:
Så er utstillingen "Det store mjuke øyeblikk på Finnskogen" historie. Vi i arbeidsgruppa (Marianne Tjønn, Anne Knutsen, Solveig Aalberg) takker alle som har bidratt! Åpningen var formidabel, med alle besøkende, kunstnerne som ankom i buss fra Oslo, fin musikk med Erik Balke, Ivor Krgo og Sinikka Langeland, og gode taler. Og svært mange har sett utstillingen i løpet av helgen. Jeg har fotografert fra monteringsstart til nedmonteringen var ferdig, og viser et utvalg av bildene her. Styreleder i Norske Tekstilkunstnere, Lise Bjørne Linnert, sendte oss tre i arbeidsgruppa denne meldingen i etterkant av utstillingen: "Å, for en fantastisk opplevelse dere inviterte til med Det store mjuke øyeblikket på Finnskogen! Det opplevdes, som jeg sa under åpningen, som en eksplosjon av et øyeblikk, en eksplosjon av de beste kvaliteter - energi, vilje, samhold, dugnad, inkludering og tekstilkunst vist i hele sin bredde! Veldig glad for å ha vært der og for at dere ga oss muligheten til å oppleve dette. Tusen, tusen takk! Det blir vanskelig i NTKs kommende historie og matche et slikt «øyeblikk" :) Det kommer til å sitte spikret." |
|
Fredag 10. mars - søndag 12. mars på Røgden Bruk. Åpning av hovedutstillingen kl 18:00
"Det store mjuke øyeblikk på Finnskogen"
Pressemelding: "Årets Finnskogutstilling på Røgden Bruk vil vise mangfoldet innen norsk tekstilkunst. Kunstnerorganisasjonen Norske Tekstilkunstnere (NTK) feirer i år sitt 40-års jubileum, og alle medlemmene ble invitert til å søke om deltakelse på utstillingen.Responsen var stor, og det er gjort et utvalg på ca 50 kunstverk.Med Røgden Bruks fantastiske format, vil kunsten bre seg i hele lokalet; fra gulv til tak, i rommet og på gulvet. Utstillingen realiseres i tråd med idealene om kollektivitet og dugnadsånd som rådet i 1977 da NTK ble dannet. Initiativtager er Marianne Tjønn, og med seg i arbeidsgruppen har hun Solveig Aalberg og Anne Knutsen." www.finnskogutstillingen.no facebook KATALOG MED TEKST OG BILDER FRA UTSTILLINGEN:
| ||||
|
|
|
|
|
|
|
Ni miniatyrer i prosjektrom 121 på Lien,
|
|
Dokumentasjon av LAYER i Exhibition Hall Arsenals, RigaLAYER Solveig Aalberg er en dokumentasjon av tekstilinnstallasjonen Layer som ble stilt ut på
"The 5th International Textile and Fibre Art Triennial Diversity and Unity" i 2015. Publikasjonen byr på 19 fotografier, og teksten "Abstraction set free" skrevet av kurator Gudrun Eidsvik. I tillegg har Aalberg skrevet en kort tekst om teknikkene som er brukt. Publikasjonen inneholder 36 sider, har format 22 x 21 cm og er realisert med støtte fra Norwegian Crafts / Norwegian Ministry of Foreign Affairs. Er du interessert i å motta denne papirutgaven, send en mail til [email protected] og den blir sendt deg pr post mot betaling av porto. |
|
Foredrag om kunsten i Asker og vandring i Asker sentrum med billedkunstner
Solveig Aalberg. Dato og tid Søndag 24. april kl. 14.00 Arr. Asker bibliotek / Asker kulturhus / Trafo Kunsthall https://kulturasker.no |
|
Visning av tre arbeider i Østenstad kirke
MARS 2016 - JANUAR 2017. I perioden er Konstant og variabel 1, Konstant og variabel 2
og Horisontal og vertikal energi stilt ut i kirkestua i Østenstad kirke. |
  |
|
|
|
2014 - 2016. Antependier og prekestolkleder under arbeid.
|
|
|
|
Speaker at the International Conference
|
|
APRIL 23 - JUNE 10 2015. The Exhibition Hall Arsenāls, Riga, Latvia.
The work "LAYER" on show at the juried exhibition "The 5th Riga International Textile & Fibre Art Triennial UNITY and DIVERSITY". 85 artists from 29 countries are participating. The aim of the organizers of the Triennial is to create a high-quality exhibition which will present the topical and most innovative trends in the field of textile and fibre art in Europe and in the world today. Latvian National Museum of Art Latvian Presidency of the Council of the European Union
|
|
|
Soft Galleri
19. MARS 2015 Solveig Aalberg åpnet Janne Nes sin utstilling "GJENNOM GUL", på Soft Galleri . Soft
|
|
|
|
Atelier September, Copenhagen
DECEMBER 5 - 13 2014 Atelier September, Copenhagen.
Solveig Aalberg was invited to participate in this special desember- exhibition. "Jonas julekort" is a charity, and every December an exhibition is organized which displays and sells artwork made by hundreds of contributors. |
Oppdrag for Røyken kirke
2014 - 2015 Til Røyken middelalderkirke har Aalberg utført fiolett messehakel og stola. Rød messehakel og stola vil komme på plass i mai 2015.
|
|
Spring Exhibition, Copenhagen
APRIL - MAY 2014 Spring Exhibition - Copenhagen Denmark. Kunsthal Charlottenborg,
Nominated for the International Solo Award. Read more.... |
|
MARCH 2014
Tektiles til Vardåsen kirke. Aalberg har utført messehakel og antependium i fiolett. Rød messehakel og antependium vil ferdigstilles i 2015. Foto: Prost Berit Øksnes bærer messehakelen som er vevet i ull og silke. |
|
|